Dionyclopédie
Voilà une nouvelle
rubrique qui consiste en une mini-encyclopédie de l'univers
de Dionysos.
La plupart du temps vous trouverez une petite biographie de la personne
concernée et ensuite son rapport avec Dionysos indiqué
par »»» . Pas mal des petites biographies
viennent de Mcm.
Merci à Andy et Wooz pour leur aide.
Elle est très loin d'être complète et parfaite,
alors si vous avez des corrections, des éléments ou
même de nouveaux articles à ajouter, n'hésitez
pas : dionysosnet@wanadoo.fr
Björk
: Bjork Gudmundsdottir naît le 21 novembre 1965 dans une
communauté hippie à Reykjavik, capitale de l'Islande.
Elle désire tout connaître de la musique et étudie
la flûte, le piano, elle s'intéresse à la musique
classique, au jazz, au folk... A 11 ans elle enregistre un album qui
rassemble des reprises internationales (The Beatles, Stevie Wonder...)
et des chansons traditionnelles islandaises. Celui-ci aura un certain
succès. Elle forme ensuite plusieurs groupes avant Kukl début
1984, mélange de punk, jazz, rock et rythmes tribaux. Fin 1986
Kukl est dissout et The Sugarcubes, son pendant pop, voit le jour
! Le premier single Birthday est immédiatement un succès,
l'album Life's too good sort en avril 1988 et suscite une véritable
hystérie. Les tournées se multiplient et le The Sugarcubes
travaille sur un second album Here Today, Tomorrow Next Week
qui sera accueilli avec moins d'enthousiasme par ses fans.En 1993,
après 3 albums avec les Sugarcubes, Bjork sort son deuxième
album solo Debut. L'accueil sera dithyrambique, tout comme
le sera le suivant Post qui sortira en juin 1995 et Bjork enchaînera
sur une tournée le reste de l'année. Les premières
rumeurs concernant le nouvel album Homogenic évoquaient
une oeuvre plus commerciale, mais le public new-yorkais succombe aux
4 titres présentés en exclusivité lors d'un concert
destiné à soutenir la cause tibétaine en juin
1997.L'année 2000 est marquée par le film de Lars von
Trier Dancer in the Dark pour lequel Bjork compose la bande
originale (Selmasongs) et interprète le rôle principal
aux côtés de Catherine Deneuve. Enorme succès,
le film reçoit par ailleurs la Palme d'Or à Cannes et
Bjork le Prix d'Interprétation Féminine.Un nouvel album
intitulé Vesperine marque la rentrée 2001 et
est unanimement salué par la critique qui n'hésite pas
à le qualifier de chef d'oeuvre. http://www.bjork.com/
»»» Le groupe l'adore et la cite souvent
en interview. Sur quelques dates de la tournée électrique
de 2003 et notamment au printemps de Bourges, le morceau Gling
Glo issu de l'album du même nom était diffusé
sur scène avant Anorak.
"Je me suis baladé dernièrement en Islande et
j'avais l'impression que quelque chose allait éclore sous mes
pieds. Je me suis jeté sur ce disque de Björk à
mon retour, pour prolonger cette sensation" (Mathias à
propos de The Hunter, Les Inrocks n°347)
Tim
Burton : Après des études à la California
Institute of the Arts, Tim Burton débute chez Disney dans les
années 70, collaborant à l'animation de plusieurs dessins
animés, tel Rox et Rouky. Après cette expérience,
il réalise des projets plus personnels comme le film d'animation
Vincent, en 1982, ou le court-métrage Frankenweenie,
deux ans plus tard, parodie revendiquée de Frankenstein
et des films de la firme Hammer. En 1985, Tim Burton réalise
son premier long-métrage, Pee Wee Big Adventure, qui
plante déjà les bases d'un univers très personnel,
où le fantastique le dispute à l'onirisme. Trois ans
plus tard, il se révèle au grand public avec la comédie
fantastique Beetlejuice. En 1990, il entame avec Edward
aux mains d'argent une collaboration fructueuse avec l'acteur
Johnny Depp, qu'il retrouvera sur Ed Wood (1994), hommage au
réalisateur de séries Z du même nom, et la fable
fantastique Sleepy Hollow (1999). Aussi bien aux commandes
de films commerciaux (Batman, Batman, le défi,...)
que de projets plus personnels (le film de science fiction parodique
Mars Attacks!), Tim Burton est considéré comme
l'un des cinéastes les plus inventifs de sa génération.
Après avoir réalisé La Planète des
singes, remake du classique de Franklin J. Schaffner, il revient
en 2004 avec Big fish, fable contemporaine portée par
Ewan McGregor. http://www.timburton.com/
et http://www.tim-burton.net/
»»» L'univers de Tim Burton est
assez proche de celui des Dionysos qui l'apprécient beaucoup.
Lors des concerts de l'été 2004, la musique du film
Ed Wood était diffusée avant Song For Jedi.
Cool
Joe et Cioux :
»»» Ce sont eux qui ont réalisé
la pochette du cd 2 titres de Don Diego 2000. Ce sont également
eux qui ont parlé de Joann Sfar à Mathias.
"On avait fait une pochette pour Don Diego avec des artistes
toulousains qui s'appellent Cool Jo et Siou. On a discuté pas
mal et ils m'ont dit : " Si t'aimes bien Tim Burton tout ça,
tu devrais lire Petit vampire de Joann Sfar, c'est hyper bien."
(Mathias, Rock Mag n° 36)
The
Cure : 1978 : alors que la tornade new-wave se prépare
en Grande-Bretagne, trois garçons de Crawley, petite ville
du sud de Londres, enregistrent Killing An Arab, un single
inspiré de l'Etranger de Camus, qui fait scandale. Le
son pur et limpide de la guitare de Robert Smith ne laisse pas indifférent.
Le 1er album Three Imaginary Boys sort en mai 79 et percute
la critique de plein fouet avec son rock sec et envoûtant. Le
spleen onirique de Cure va les propulser au fil des albums au sommet
de la Cool Wave. En 1987, le double album Kiss Me, Kiss Me, Kiss
Me est certifié disque de platine. Il contient le titre
Just Like Heaven, composé spécialement pour le
générique des Enfants du Rock. Cure prend une année
sabbatique et revient en 1989 avec Disintegration. Les années
qui suivent sont noires dans tous les sens du terme : manque d'inspiration,
de créativité et déboires judiciaires. Le retour
sur la scène internationale a lieu en 1992 avec Wish
qui pulvérise les charts. Robert Smith restructure son groupe,
Roger O'Donnell et Jason Cooper intègrent donc The Cure pour
enregistrer Wild Moon Swings le dixième album. Cinq
ans de silence, les fans de toujours sont donc à point, lorsqu'au
début de l'année 2000, The Cure fait un come-back remarqué
avec Bloodflowers. 4 ans plus tard, le groupe revient avec
The Cure, quelques mois après la parution du coffret
de faces B et de raretés Join the Dots. http://www.thecure.com/
et http://areflection.free.fr
»»»
Dionysos a enregistré une reprise de A Forest présente
sur le disque A Tribute To The Cure composé de reprises
des chansons de Cure par des groupes français parmi lesquels
Mickey 3D, M et les Little Rabbits sorti en 2002. La reprise de Dionysos
a été enregistré à la maison par JP Maillard,
c'est Mathias qui chante et joue de la guitare acoustique avec Mathieu
Davallet à la pedal steel. Dans le livret du cd il y a un petit
texte de Mathias : " Nous sommes des fans de Cure parce que
Robert Smith nous fait penser à Edouard aux mains d'argent
de Tim Burton et parce qu'il écrit de petites merveilles depuis
très longtemps... Et maintenant que Cure n'existe plus, on
rêve d'un western gothique de Tim Burton avec Robert Smith dans
le rôle principal pour que la boucle soit bouclée..."
Dolly
: Le groupe Dolly est issue de Dolly & Co, groupe de cinq
potes fondés en 91 dans lequel officiait déjà
Thierry, Manu et Micka. Les compositions de Dolly & Co étaient
essentiellement en anglais et le groupe distillait son répertoire
dans les clubs et cafés concerts de France. Trois albums sortiront
entre 92 et 94. Dolly, originaire de Nantes existe sous sa formation
actuelle depuis 95. Comparé à Garbage, Texas ou les
Smashing Pumpkins, Dolly qui a déjà sept albums à
son actif, est une force vive de la scène rock française.
Derrière son côté pop sympa, Dolly cache une vraie
face noire et fataliste. Une réussite donc, acclamée
par la critique et le public qui est toujours présent lors
de ses nombreux concerts. Au mois d'avril 2002, Dolly sort un nouvel
opus: Plein air. C'est 2 ans plus tard,en mai 2004 après
une longue tournée et une retraite dans le studio du groupe
près de Nantes, que Dolly sort son nouvel album intitulé
Tous des Stars, avec Clive Martin aux manettes. http://www.dolly-friends.com/
et http://ydoll.free.fr/
»»» Ce sont de grands copains
des Dionysos avec qui ils vont " faire du surf ".
Dolly fait partie des groupes à qui Dionysos souhaite bonne
route dans le livret de Western Sous La Neige. Ils ont souvent
partagés la même affiche, ont joué Coccinelle
ensemble sur scène et on aperçoit souvent des membres
de Dolly aux concerts des Dionysos.
Lors du décès de Micka, le bassiste de Dolly, les membres
de Dionysos ont publié un petit message de soutien sur le site
officiel : "Les
dionysos sont très touchés de la disparition de Micka
de Dolly, et font part de leur soutien à ses proches et au
groupe. Les Dionysos.".
Mathias a également écrit les paroles de Liquide
Electrique qui figure sur l'album p.l.e.i.n. a.i.r. de
Dolly. Un remix de L'Hiver réalisé par DJ Magoo
qui est en fait Mike est disponible sur le cd promo de Un jour
de rêves et en téléchargement sur le site
officiel de Dionysos ici.
Fantomas
: Film de André Hunebelle avec Louis de Funès et
Jean Marias notamment, sorti le 4 novembre 1964. Le film réalisera
4,5 millions d'entrées et est aujourd'hui devenu un classique.
C'est Michel Magne qui composa la musique du film et notamment le
fameux Thème de Fantomas.
»»» Le morceau Thème de Fantomas
était diffusé sur toute la tournée 2002-2003
avant Song For Jedi pour calmer le public avant la tempête
!
Foot :
»»» Les Dionysos sont de grands amateurs
de foot qu'ils pratiquaient déjà petits. Le groupe a
d'ailleurs projeté des vidéos d'eux jouant petits au
foot lors de la tournée acoustique 2003. On trouve également
des extraits de film en super-8 de Mathias jouant au foot lorsqu'il
était petit sur le DVD qui accompagnait l'édition limitée
de Western sous la neige.
Début 2004, Rico, Mike et Mathias ont rencontré et interviewé
Michel Hidalgo pour le numéro spécial des Inrocks et
So Foot (à lire ici).
PJ
Harvey : En 1991 et 1992, PJ Harvey prend forme dans le monde
de la musique avec un trio basse / batterie / guitare et sort deux
singles, Dress et Sheela-Na-Gig, qui transforment la
sortie de son premier album, intitulé Dry, en un événement
très attendu. Dry a ainsi été un succès
dans le monde entier et particulièrement aux Etats-Unis où
il a été classé album de l'année dans
de nombreux magazines et qui a valu à PJ les titres de Meilleur
Auteur-Compositeur et Meilleure Chanteuse de l'année par le
magazine Rolling Stone. En 1993, le groupe signe chez Island Records
et travaille avec Steve Albini sur un deuxième album, Rid
of me. A la fin de la tournée, Polly Jean décide
de changer de musiciens et commence sa carrière solo à
l'automne 93 avec l'album 4-Tracks Demos qui comporte 14 morceaux
dont des inédits et maquettes de Rid of me. En 1995,
elle sort To Bring You My Love auquel participent les musiciens
John Parish, Eric Drew Feldman et John Gore et dans lequel PJ fait
de la guitare, du vibraphone, des percussions et tous les claviers.
La tournée de l'album l'a montrée sous un jour très
théâtral et la qualité de son travail lui vaut
d'être nominée pour le Mercury Music Prize et pour deux
Grammys. Par la suite, PJ se consacre à diverses collaborations
dont l'écriture des textes du spectacle de la Mark Bruce Dance
Company, une participation aux albums de Pascal Comelade, Nick Cave
et Tricky. En 1998, elle sort son cinquième album, Is this
Desire ?, enregistré à Londres et dans sa région
natale, le Dorset en Angleterre. Elle y a travaillé avec les
mêmes : John Parish, Gore et Feldman, ainsi qu'avec Mick Harvey
des Bad Seeds et Rob Ellis qui faisait partie du groupe PJ Harvey
à l'origine. En octobre 2000 sort son 6ème album intitulé
Stories From The City, Stories From The Sea. Elle a écrit
cet album à New York et fait sentir à travers sa musique
des influences urbaines, autant que campagnardes. L'album a été
produit et interprété par PJ Harvey, Rob Ellis et Mick
Harvey. En 2004, PJ Harvey sort Un Huh Her album au son brut
proche de ses débuts. http://www.pjharvey.net/
et http://www.pjharvey-france.net/
»»» Les Dionysos en sont fans,
ils l'ont vu plusieurs fois en concert. "Pj harvey, on est
super fan, on se sent terriblement proche d'elle. Ce côté
brut, sensuel, un peu de travers, cabaret, tendu et fragile à
la fois nous touche beaucoup. Et puis, c'est sans doute la fille au
monde que je préfèrerai embrasser, je crois ! "
(Mathias, www.adecouvrirabsolument.com)
" On a de grands rêves, moi j'aimerais bien chanter avec
PJ Harvey (Rires)
et c'est aussi parce qu'elle est belle
(Rires) Non, sérieusement c'est quelqu'un qui m'impressionne
et me touche beaucoup. PJ Harvey elle fait partie des gens pour lesquels
j'ai une admiration profonde : j'aime ses disques, j'aime son évolution,
les risques qu'elle a pris, j'aime comment elle est sur scène,
tout quoi ! Il y a quelques artistes comme ça où t'aime
tout
Et en plus elle a eu l'intelligence de me faire découvrir
Giant Sand en première partie de son concert à l'Olympia
C'est vraiment la grande classe ! " (Mathias, Rock Mag n°16)
"Je me suis re-pris une baffe avec PJ Harvey. J'avais déjà
acheté tous ses disques donc ca servait à rien, c'était
gratuit, mais bon je l'ai vu plein de fois il y a super longtemps
et ca fait longtemps que je suis fan et je l'ai revu, j'ai repris
la claque. Je me suis faufilé jusqu'au deuxième rang,
j'avais à nouveau 14 ans et demi. Y'avait un mec à côté
de moi qui envoyait des baisers, et je me disais "il est con
! " et deux minutes après c'est moi qui le faisait ! "
(Mathias, Conférence de presse Route du Rock 2004)
Le groupe a fait une reprise de Rid Of Me jouée uniquement
sur le tournée acoustique 2003. Malheureusement celle-ci ne
figure pas sur Whatever The Weather, mais Mathias en chante
un bout sur la version DVD et Cd électrique sur Longboard
Blues, et lors de quelques concerts de la tournée d'été
2004 il chantait un peu de Who The Fuck sur le même morceau.
Et enfin scoop : "Mike a eu une fille avec PJ Harvey : Babethouchka"
(Mathias, en concert à Montreal le 28/07/00)!
The
Little Rabbits : Le groupe pop rock français Little Rabbits
est originaire de Gaubretière près de La Roche sur Yon.
Il se forme en 1988 avec Federico (guitare/chant), Stéphane
(guitare/chant), Gaëtan (basse), Eric (batterie) et Olivier (clavier/harmonica).
Dès 1989, la formation écument les cafés vendéens.
En 1991, les Littles Rabbits passent aux Transmusicales de Rennes
devant 6000 personnes. La même année, ils enregistrent
leur premier album Dans les Faux Puits Rouges et Gris et font,
l'année suivante, la première partie du groupe My Bloody
Valentine à l'Olympia à Paris. Le deuxième album
Dedalus sort en 1993 avec le single Wasting Time. Il
est suivi, trois ans plus tard, de Grand Public enregistré
sous la houlette de Jim Waters, producteur entre autre des groupes
américains Sonic Youth et Jon Spencer Blues Explosion. En 1998,
le groupe signe le maxi La Piscine qui contient des éléments
nouveaux. Les Littles Rabbits chantent en français et ils utilisent
désormais des scratches et des sons plus expérimentaux.
Laurent Allinger est recruté aux platines. Le quatrième
album Yeah sort la même année. Retour en 2000,
avec La grande musique. En 2003, The Little Rabbits sort un
best of de remixes baptisé Radio. L'année suivante,
il compose la BOF Atomik Circus sur laquelle il collabore avec
Vanessa Paradis. http://the-little-rabbits.artistes.universalmusic.fr/main.html
et http://littlerabbits.free.fr/
»»» Dionysos a fait une reprise de la chanson
Le blé dans les fouilles des Little Rabbits présente
sur le cd So many friends of them... A tribute to The little
rabbits sorti en 1998.
"Les Little Rabbits font partis des groupes que l'on apprécie
tous dans le groupe. Je trouve que le collage Gainsbourg/noisy/rock/cinéma
nouvelle vague à leur propre sauce avec leur sens du swing
est très réussis, si je peux réaliser un long
métrage un jour, "Yeah" me ferait un super générique!"
(Mathias, http://joiningthecircus.free.fr/)
Livre
:
»»» Mathias a publié son premier livre
en 2003 aux éditions Pimientos. Intitulé 38 Mini-westerns
(avec des fantômes), il s'agit d'un recueil de nouvelles.
" Ce livre est parti de la même matière que les
chansons : mes carnets Clairefontaine à petits carreaux que
je trimballe partout dans mes poches. " (Mathias, Les Inrocks
n°378)
Mathias a rencontré Hugo Verlomme, militant écologiste
qui voue une passion viscérale à la mer et au surf.
Ecrivain, Verlomme a publié un manuel de la démerde
sur mer, Le Guide des voyages en cargo - expliquant, par exemple,
comment faire Anvers-New York dans les cabines des machinistes. C'est
lui qui conseille à Mathias d'illustrer son livre et lui présente
un jeune éditeur basque, Alexandre Hurel, maquisard des éditions
Pimientos. " Un vrai petit Steve Albini du livre ! Un passionné
passionnant, un artisan : j'ai retrouvé l'esprit de nos premiers
enregistrements. " (Les Inrocks n°378)
Un site très chouette inspiré du recueil a été
créé :
http://miniwesterns.free.fr
Le premier roman de Mathias intitulé Maintenant qu'il fait
tout le temps nuit sur toi est sorti le 3 mars 2005 aux éditions
Flammarion. Voici le résumé de l'éditeur : "Maintenant
qu'il fait tout le temps nuit sur toi est le récit à
la fois émouvant et poétique de l'apprentissage du deuil
et du passage à l'âge adulte. Mathias, un jeune homme
d'une trentaine d'années, vient de perdre sa mère. Sur
le parking de l'hôpital ,il rencontre Jack le Géant qui
l'aide à accepter de vivre malgré cette disparition
et l'invite à un voyage fantastique dans le monde des morts.
Grâce à cette évasion dans l'imaginaire, Mathias
décide de passer d'un monde enfantin peuplé de super
héros rassurants au monde plus cru et cruel des adultes. Dans
la lignée d'un Tim Burton ou d'un Lewis Carroll, Mathias Malzieu
signe ici un texte unique, à la fois conte d'initiation survolté
et roman intimiste bouleversant. Un texte d'une force et d'une poésie
universelles."
Joann Sfar aurait du illustrer le roman de Mathias mais cela ne s'est
pas fait : "Quand il a fini d'écrire son roman, il
m'a demandé de l'illustrer. J'avais commencé mais je
pleurais trop. Je trouvais que c'était son drame, pas le mien,
voilà pourquoi j'ai renoncé à l'illustrer. Si
cela ne me pose aucun problème d'illustrer les disques de Dionysos,
de mettre un éclairage graphique sur un paysage sonore, je
voulais être absent de ça." (Joann Sfar, Epok
n°55)
Longboard
:
»»» Il y a toujours des longboards dans le
petit camion jaune car les Dionysos en sont de grands adeptes.
" Je déteste les regards désapprobateurs qu'on
me jette quand je me balade en skate. " (Mathias, Les Inrocks
n°378)
Deux chansons de Western Sous La Neige contiennent le mot "
longboard " dans leur titre : Longboard Blues et Longboard
Train et le longboard est évoqué dans Coffin
Song : " Screw my longboard trucks and wheals under my
coffin ".
Le groupe a également posé sur des longboards pour la
couverture des Inrocks, cette photo ayant ensuite été
réutilisée pour les pochettes de Whatever The Weather.
Mathias a de nouveau posé avec son longboard pour le magazine
Epok.
Louise
Attaque : Louise Attaque fait partie de ces groupes qui n'ont
pas besoin de promo pour vendre des millions d'albums. Gaëtan,
Robin et Alex à leur adolescence, décident de monter
un groupe de rock, David arrivant un peu après. Ils enregistrent
une première démo dans la cave d'Alex qui leur permettent
d'écumer les bars, les salles des fêtes et autres foyers
ruraux pendant quatre ans. Le quatuor devient trio puis Arnaud, violoniste
est réquisitionné par les trois autres. L'aventure Louise
Attaque peut alors commencer. Nouvel enregistrement d'une démo
de huit titres, qui attire l'attention de l'association parisienne
Life Live. Louise Attaque plaît et le groupe part en tournée
pour quelques dates. Au cours d'un concert en Bretagne, ils tombent
sur Yann Hamon, tourneur, qui devient leur manager. Delabel les découvre
et les signe pour leur premier album. Louise Attaque sort donc
en avril 97. Le groupe ne fait aucune promo, le bouche à oreille
fonctionne à merveille d'autant plus que les Louise ne lésinent
pas sur les concerts pour se présenter eux-mêmes à
leur public qui est sous le charme. L'album est certifié double
platine en deux ans après plus de 300 concerts. Suit l'album
Comme on a dit. En 2001, Louise Attaque se scinde en deux entités:
Tarmac et Ali Dragon.
http://www.louiseattaque.com/
»»» Dionysos a beaucoup tourné avec
Louise Attaque, ils ont même fait leur première partie
à l'Olympia le 3 juin 2000. Louise Attaque fait partie des
groupes à qui Dionysos souhaite bonne route dans le livret
de Western Sous La Neige. Dionysos et Louise Attaque ont fait
une reprise de la chanson Le Fleuve de Noir Désir ensemble
sur scène.
Andy Maistre :
»»»
Andy a réalisé de nombreuses pochettes pour Dionysos.
Cela a commencé avec le vinyl picture disc de Coccinelle
.Le groupe était en tournée et a contacté Andy
dans la nuit pour le faire, il n'avait donc que 24 heures mais il
s'en est bien sorti et dès lors le groupe lui a fait confiance.
" Il y a eu en suite les premiers essais pour Haïku j'ai
proposé l'idée des plumes je les ai découpées
et collées mais je n'ai pas réalisé la pochette,
c'est Christophe Petit de noise product rencontré lors du tournage
du clip de Ciel En Sauce qui a finalisé l'objet . Pourquoi
des plumes coupées ? Quelque chose de doux et de violent à
la fois. C'est assez proche de l'idée que je me fais d' Haïku
et de la musique de Dionysos en général. L'image cruelle
d'ailes découpées aux ciseaux devait etre dans l'air
comme en témoigne la chanson Coiffeur d'oiseaux quelques années
après. Ils ont un univers si riche qu'en les cotoyant on capte
assez vite cette féerie bruillante ... nostagie de jouets d'enfant
cassés." (Andy par email pour Coccinelle)

" La pochette de Western Sous La Neige a été
une vraie bataille. Lors de quelques concert acoustiques j'avais fabriqué
une toile de fond de scène représentant une magnifique
photo de Clint Eastwood et tout naturellement et naîvement de
notre part à tous nous pensions qu'il ne serait pas trop compliqué
d'obtenir les droit de cette photo pour la couverture de Western sous
la neige." (Andy par email pour Coccinelle) Mais il a fallu
trouver une autre solution, s'en suit une période difficile
pour Andy qui a du mal à se défaire de la photo de Clint
Eastwood et ne cesse d'envoyer de nouveaux projets mais n'arrive pas
à convaincre, la maison de disque se met elle aussi à
faire des propositions. "Je ne sais plus exactement qui mais
je crois bien que c'est mathias qui trouva dans un tout petit livre
la photo d'un "fou volant", le groupe lui même fit
les démarches pour retrouver l'auteur et faire l'aquisition
des droits de cette image. Il ne restait plus qu'à faire un
montage entre cette image et celle d'un enclot sous la neige. On en
est tous sorti epuisé. Il faut l'avoir vécu pour le
comprendre : stress et pression. Je suis très fier d'avoir
mené à bien ce projet : une très belle expérience,
très enrichissante." (Andy par email pour Coccinelle)
Andy
s'est également occupé aussi des logos sur les t-shirts
lors des tournées d'Haïku ou récemment il
a fait celui de Jedi. "A l'origine ces portraits "mangas"
ne devait servir que pour les t-shirt si je me souviens bien, mais
comme cette image leur a plu, ils ont décidé d'en faire
aussi la pochette du single de Song For Jedi. Je crois que l'idée
de ces portraits vient de caricatures faites lors de leur répétitions
à la cascade. C'est Mathias qui m'a proposé d'en refaire
pour les t-shirts." (Andy par email pour Coccinelle)
Andy, lors de l'enregistrement de Western Sous La Neige à
Chicago, dans la grande salle du studio, a fait quelques portraits
du groupe, qu'il a monté par la suite sur fond de rideaux rouges.
" Je trouve superbe le travail de Joann Sfar sur les lives
et le dvd. Etant moins proche d'eux que moi, leurs relations artistiques
et profesionnelles en sont simplifiées. J'adore faire des choses
avec eux et pour eux mais avec le recul, je réalise qu'il est
plus simple de travailler avec des personnes avec lesquelles je n'entretiens
pas de relations particulieres ." (Andy par email pour Coccinelle)
Andy participe au groupe Bandini (hommage au personnage alter ego
de l'ecrivain John Fante) qui finalise en ce moment son album (cabaret
rock en duo avec François Senglas (Eraser Eye/Hotel*)) sur
lequel Babet participe de façon diverses (chants, violon, violoncelle,
piano etc.. ). La sortie était prévue pour février
2005.
John
Mc Enroe : L'irascible tennisman John Mc Enroe apparaît
pour la première fois en 1977 sur les cours de Wimbledon. Il
a dix-sept ans et il est éliminé en demi-finales par
Jimmy Connors. Fils de militaire, il a essayé plusieurs sports
avant d'opter pour le tennis à quatorze ans. En 1979, il remporte
son premier tournoi du grand Chelem à l'US Open. Suivront plusieurs
années de matchs très disputés avec l'autre grand
champion de l'époque, le suédois Bjorn Borg. Mc Enroe
avait un style plus artiste que les autres joueurs, et son toucher
de balle compensait sa moindre puissance physique. Il a remporté
sept titres en grand chelem, et fut numéro un mondial de 1981
à 1984. Connu pour ses colères, suite à un accès
de rage sur le cours en 1987, John Mac Enroe fut condamné à
17.500 dollars d'amende pour insultes et suspendu pendant deux mois.
Joueur atypique et doué, John Mc Enroe après s'être
retiré de la compétition est devenu entraîneur
de l'équipe américaine de coupe Davis et commentateur
sportif.
»»» Dionysos a consacré la maintenant
célèbre chanson Mc Enroe's Poetry présente
sur Western Sous La Neige au tennisman. Le groupe a eu l'occasion
de rencontrer John Mc Enroe lors de Roland Garros 2004 : les petits
Jedis étaient tous intimidés mais John Mc Enroe semble
avoir apprécié le morceau ! Et à l'origine, l'album
Western Sous La Neige aurait du s'appeler Mc Enroe's Poetry
mais le groupe a rencontré trop de problèmes avec les
doits.
Molly
: Molly est une artiste complète : peintre, elle fait également
des statues et des vêtements ainsi que de la musique. http://www.mollyonline.org/
»»» C'est la copine de Mathias, il l'évoque
dans Coffin Song : " And dress me with Molly's shirt
into my coffin ". Molly a fait les statuettes qui illustrent
le livre de Mathias. C'est Mathias qui a réalisé les
arrangements des chansons de Molly dont vous pouvez écouter
des extraits sur son site internet ici.
Nirvana
: A l'âge de treize ans, Kurt Cobain en découvrant
le punk-rock et les Sex Pistols, a envie de former un groupe. Plus
tard il rencontre Krist Novoselic et l'aventure nirvanesque se met
en place. Nirvana accède à un minimum de reconnaissance
sur Seattle et finit par signer sur le label Sub Pop. Kurt et Krist
font appel à Honey Dan Peters, pour enregistrer leur premier
album Bleach. Au début des années 90, rencontre
avec Dave Grohl, batteur de Scream, ce qui va mettre en route l'alchimie
Nirvana. Le groupe entre en studio pour enregistrer Nevermind,
qui les fera connaître dans le monde entier. Kurt Cobain se
marie avec Courtney Love en 1992. A la naissance de leur fille, Nirvana
pond In Utero, troisième album encore plus brutal que
les précédents. Le groupe entreprend une tournée
européenne pendant laquelle Kurt tombe deux fois dans le coma.
La tournée est interrompue, retour à Seattle. Kurt Cobain
met fin à ses jours en se tirant une balle dans la tête,
il devient par cette triste fin, l'icône d'une jeunesse larguée.
Deux LP live sortiront à titre posthume en 1994 et 1996: Unplugged
in New-York et From the Muddy Banks of The Wishkah. En
2003, un best of est édité avec, en bonus, l'inédit
You Know You're Right. http://www.nirvanaclub.com/
et http://www.nirva.nu/
»»» Là encore un groupe
dont les Dionysos sont de grands fans. " Nirvana fait partie
des choses qu'on adore comme les Pixies ! " (Mathias, Rock
Mag n°16)
Leur concert à Grenoble en 1994 auquel les Dionysos ont assisté,
reste un grand souvenir pour eux. De temps en temps, Mathias joue
un peu de Smells Like Teen Spirit en concert comme à
Larnod le 29 novembre 2000, à Lausanne le 28 novembre 2002
et à Evreux le 10 juillet 2004.
Noir
Désir : Noir Désir a réussi après
plus de dix ans de concert, à percuter le rock français.
Tout commence au début des années 80 à Bordeaux.
Sur les bords de la Garonne, quatre garçons, sur les cendres
du mouvement punk créent Noir Désir. Textes engagés
et affûtés comme des couperets, Bertrand Cantat au chant
est mi-ange mi-démon. 87, premier mini-album auto-produit Où
Veux-Tu Que Je R'garde. Veuillez Rendre l'Âme à
Qui Elle Appartient sort chez Barclay en 89. Succès immédiat,
le public français applaudit, les critiques aussi: mais non
le rock français n'est pas mort. Le groupe se produit sur les
scènes hexagonales où il excelle. Trois ans plus tard,
Tostaky, l'opus qui les fait flirter dangereusement avec un
certain succès médiatique qu'ils méprisent. Guidé
par l'idée d'intégrité et de refus du compromis,
Noir Désir revendique le droit de diriger lui-même sa
carrière, allant parfois jusqu'à refuser certaines émissions
télé. Le 8 novembre 96, 666 667 Club est dans
les bacs. Les fans retrouvent la puissance des débuts, l'énergie,
la rage et la joie. Trois ans de tournée plus tard, Noir Désir
étonne avec One Trip/One Noise en 99, tout simplement
une sélection de titres remixés par la scène
techno. Rentrée 2001, après cinq ans d'attente, Noir
Des' revient enfin avec Des Visages des Figures qui leur vaut
deux Victoires de la Musique en 2002. http://www.noirdez.com/
et http://www.noirdesir.org/
»»» Les Dionysos apprécient
beaucoup Noir Désir qu'ils ont notamment vu au théâtre
de Fourvière à Lyon et avec qui ils ont partagé
l'affiche du festival de Dour en 2002. Dionysos a également
fait une reprise de la chanson Le Fleuve avec Louise Attaque
sur scène.
Photographie :
»»» C'est Mike qui a réalisé
la photo du livret intérieur de Western Sous La Neige prise
à Chicago. Rico aime également bien prendre des photos
des belles salles où le groupe se produit.
Pixies
: Le groupe pop rock alternatif Pixies est fondé à
Boston aux Etats-Unis en 1986 par Charles Thompson (guitare, chant)
et son compagnon de chambrée Joey Santiago (guitare). Les deux
recrutent par petite annonce la bassiste Kim Deal et par son intermédiaire
le batteur David Lovering. Charles Thompson devient Black Francis
et Joey Santagio choisit le nom Pixies au pif dans le dictionnaire.
Le groupe enregistre la démo The purple tape puis, en
1987, le maxi Come on pilgrim. Suit l'album Surfer rosa
produit par Steve Albini qui cartonne dans les charts britanniques
et sur les college radios américaines. En 1989, les Pixies
signent l'album Doolittle avec le producteur Gil Norton. Le
groupe tourne en Europe et aux Etats-Unis puis fait un break au début
1990 Pendant ce temps, Black Francis part en tournée solo et
Kim Deal sort l'album Pod avec les Breeders. Les Pixies signent
ensuite Bossanova qui accroît encore plus leur popularité.
Pourtant, la tension monte entre Kim Deal et Black Francis et la bassiste
annonce même la fin du groupe. Après avoir annulé
sa tournée américaine, la formation s'attelle à
l'enregistrement de Trompe le monde (1991) avec le clavier
Eric Drew Feldman. En 1993, les Pixies se séparent. Black Francis
part en solo sous le nom de Frank Black. Kim Deal rejoint les Breeders.
Joey Santiago et Dave Lovering fondent The Martinis. En 2004, l'annonce
est faite de la reformation de ce groupe mythique pour une tournée.
http://www.4ad.com/artists/catalogue/pixies/
et http://www.pixiesmusic.com/
»»» Les Pixies sont une des grandes
influences des Dionysos qu'ils citent abondamment. On ressent très
bien cette influence sur le morceau Liquid Princess. "
Nirvana fait partie des choses qu'on adore comme les Pixies ! Et c'est
vrai que Liquid Princess est ultra Pixies, c'est clair. On ne l'a
pas fait exprès. C'était spontané, même
si on s'en est rendu compte avant de l'enregistrer. [
] Si cette
fois, on trouve des rapports avec les Pixies et bien ça nous
flatte
En même temps, heureusement que ce n'est pas sur
tous les morceaux ! Si c'était partout, ça deviendrait
vite pesant
" (Mathias, Rock Mag n°16)
Dans Coffin Song, Mathias chante à la fin en parlant
de son cercueil " Please put some stickers of the Pixies everywhere
". A Evreux le 10 juillet 2004, Mathias suite à la
demande d'un spectateur a joué le début de Where Is
My Mind à la guitare acoustique (retrouvez la vidéo
ici).
Les Dionysos étaient bien-sûr présents au concert
de reformation : "Je me suis régalé mais j'ai
eu moins de surprises. Je me suis régalé car j'adore
les morceaux, et c'était génial d'entendre les Pixies
jouer les morceaux des Pixies que j'adore. Et j'avais peur que ca
fasse un peu reformation baloche, et en fait pas du tout l'intensité
est là, ca n'a pas bougé d'un poil, sauf qu'ils ont
tous pris 50 kilos. J'avais peur que ca fasse mongolfière au
début : qu'ils décollent et qu'ils ne puissent plus
chanter en face du micro ... Non mais ils le font toujours aussi bien
mais voilà , c'est exactement les même versions que les
albums, alors comme j'adore les morceaux j'ai passé un bon
moment, mais j'ai pas non plus pris une claque pour le concert en
lui meme." (Mathias, Conférence de presse de la Route
du Rock 2004).
Tréma :
Cette maison de disque a récemment été
rachetée par Universal. http://www.tremamusic.com/
»»» C'est la maison de disque de Dionysos
où ils ont signé le 28 octobre 1998. Etant sur une plus
grosse structure, le groupe a bénéficié d'un
budget plus important pour enregistrer son premier disque chez Tréma
: Haïku. " Sur notre premier album pour une major,
Haïku, nous avions découvert les grands studios, cette
possibilité de tout séparer, nettoyer, échantillonner.
" (Mathias, Les Inrocks n°378)
"Pour l'instant ca va, mais effectivement Trema a disparu.
Nous nous sommes retrouvé chez Barclay et on est super content
parce qu'on avait bossé avec eux sur un album hommage à
Ferré et ça s'etait très bien passé. De
plus on continue de travailler avec le directeur artistique de Trema,
qui était venu nous chercher dans une petite salle de Marseille
devant 30 personnes. Donc le lien va se faire avec les autres personnes
de chez Barclay qu'on avait déjà rencontré. On
est bien dans la même longueur d'ondes, ils ont des groupes
qu'on aime bien. Ca s'annonce bien et pour l'instant on est toujours
en liberté." (Mathias, Conférence de presse
de la Route du Rock 2004).
Haïku, Western Sous La Neige et Whatever The
Weather sont tous sortis chez Tréma.
Joann
Sfar : http://www.pastis.org/joann/
»»» C'est lui qui a réalisé
les trois magnifiques pochettes de Whatever The Weather. Il
a réalisé la pochette à base d'aquarelles du
nouvel album Monsters In Love. Son univers colle très
bien à celui du groupe et il y a même un projet d'adaptation
des chansons de Dionysos en BD sous la direction de Joann Sfar.
" On avait fait une pochette pour Don Diego avec des artistes
toulousains qui s'appellent Cool Jo et Siou. On a discuté pas
mal et ils m'ont dit : " Si t'aimes bien Tim Burton tout ça,
tu devrais lire Petit vampire de Joann Sfar, c'est hyper bien. "
Donc je l'ai acheté et j'ai flashé total
J'ai
lu tous les Petit vampire et après j'ai enchaîné
sur la suite avec Grand vampire, j'ai trouvé ça génial.
Après j'ai lu Le chat du rabbin et un jour je lui ai envoyé
un mail via son site internet : " Si jamais un jour tu fais un
film ou un dessin animé de tes trucs, j'adorerais faire la
musique parce que j'adore ton univers, je trouve ça super bien.
" Et lui, coïncidence, il m'a envoyé un mail : "
Tiens justement je vous ai vus récemment à la TV et
j'ai trouvé qu'on était dans le même univers,
on a la même sensibilité. Voyons-nous à Paris
la prochaine fois que tu viens, on ira boire un coup. " C'est
ce qu'on a fait et en 10 minutes on avait l'impression que ça
faisait hyper longtemps qu'on se connaissait. Nous, en plus, on est
des putains de mère poule par rapport à notre univers,
on a du mal à donner les clés à n'importe qui,
on aime bien faire tout nous-mêmes, on fait peu confiance en
fait
Mais quand on a un bon feeling, on laisse les clés.
" (Mathias, Rock Mag n° 36)
"Cela doit faire quatre ou cinq ans, il m'a écrit en
me disant qu'il aimait bien mon travail. On s'est donné rendez-vous
pour prendre un verre et on ne s'est jamais quitté depuis.
Un vrai coup de foutre. Il y a chez nous une étrange proximité.
Et surtout, on voit la vie de la même manière. Je l'aime
beaucoup parce qu'il est intelligent sans être intello, jamais
dans l'esbroufe. Je sais que Flammarion lui a proposé de le
publier dans sa collection la plus prestigieuse, mais il a refusé.
Il ne frime pas, ne se sert pas de son statut de chanteur pour s'ouvrir
des portes en littérature. Même si je ne suis pas très
fort pour parler d'amitié, je crois que nous avons les mêmes
affinités. Il va naturellement vers un folk acoustique et adore
Tim Burton ou Quentin Blake. Et je me sers bien, moi aussi, dans cet
héritage. Quand j'ai entendu sa musique, j'ai beaucoup aimé
qu'ils utilisent des violons, des violoncelles ou des banjos, la façon
dont ils se nourrissent du folklore en le détournant. Pour
moi, Mathias est une sorte de cuisinier de la musique. En plus, il
a un rapport très déculpabilisant avec elle. En fait,
il me désinhibe complètement. Bon, je joue comme une
truffe, mais quand nous prenons chacun un ukulélé, il
réussit à me porter, grâce à son énergie.
C'est une pile électrique et j'y suis vachement sensible. C'est
assez drôle parce que j'envisage d'adapter Le Grand Vampire
au cinéma. Le scénario n'est pas écrit qu'il
a déjà 10 chansons pour le film. Cette énergie
s'étend bien-sûr à la scène, où
l'on comprend le goût vital de Mathias pour le contact direct.
J'aime que lui et sa bande ne se prennent pas au sérieux. Que
le batteur, Rico, photographie les stades de foot de toutes les villes
où Dionysos se produit pour les refaire ensuite en maquette.
J'aime que leur poésie soit accessible à tous. Alors,
c'est vrai, on nous range souvent parmi les ados un peu attardés.
Mais c'est parce que nous avons cette même façon de ne
pas dénigrer l'enfance. Elle est trop précieuse pour
nous. C'est sans doute pour cela que l'on se rejoint dans nos façons
de raconter des histoires d'amour. J'aime la tendresse de Mathias.
Je me souviens d'une chanson déconnante qu'il avait écrite
sur un de ses amis, dyslexique. C'était moqueur mais gentil.
C'est un de ses traits de caractère les plus appréciables
: il n'a pas peur d'être gentil. [
] Aujourd'hui, Mathias,
pour moi, c'est presque un auteur d'opéra. Il a besoin de se
construire une nouvelle mythologie intime à chaque fois. Il
a besoin d'avancer dans un environnement artistique complet. Hélas
! en France, au contraire de l'Angleterre ou des Etats-Unis, on n'aime
pas ça." (Joann Sfar, Epok n°55)
Emilie
Simon : Emilie Simon est une jeune chanteuse française
née au début des années 80, originaire du Sud
de la France. Dès sa plus tendre enfance, elle est plongée
au coeur de la musique, son père étant ingénieur
du son et sa mère mélomane avertie. C'est ainsi qu'après
l'école, elle passe des heures à écouter et observer
les musiciens travailler dans le studio d'enregistrement, situé
au sous-sol de la maison familiale. Elle y développe, outre
un goût prononcé et éclectique pour la musique,
une sensibilité pour l'interprétation, l'écriture
et la composition. Début 2003, elle sort son premier album
au titre éponyme. Le public comme les critiques, lui réservent
un accueil très favorable. http://www.emiliesimon.com/
»»» Emilie a réalisé
un remix de Petit Colorado présent sur le DVD Whatever
The Weather. En échange, Mathias a fait une reprise acoustique
de la chanson d'Emilie Flowers présent sur l'EP du même
nom. " En fait, c'est rigolo parce qu'on est tous les deux
Montpelliérains et en fait on s'est vaguement croisés
à la fac parce qu'elle était en musicologie et moi en
cinéma. Elle jouait dans un groupe à l'époque
et elle nous avait vus en concert au Rockstore
Ensuite, on a
joué ensemble cet été, on s'est retrouvé,
bon feeling. Du coup, elle nous a fait un remix de Petit Colorado
et, pour son dernier maxi, elle m'a demandé de lui faire une
reprise. J'ai enregistré une version guitare/voix de son titre
Flower à l'arrache avec mon micro mini-disc. C'est un truc
low-fi, on entend même le bruit de ma chaise ! " (Mathias,
Rock Mag n°36)
Enfin, toutes les petites coccinelles de la pochette de l'album d'Emilie
sont peut-être une référence à Dionysos,
on ne sait pas !
Uncommonmenfrommars
: Uncommonmenfrommars est un groupe de rock français, qui
a vu le jour à la fin des années 90. Il est composé
des jumeaux Trint et Daff, de Big Jim et d'Ed. Bien qu'ils soient
nés aux Etats-Unis, ce petit monde, après être
passé par les Antilles, se retrouve en France vers 1993. Le
groupe enregistre alors ue démo dans la Drôme, avec laquelle
il gagne un tremplin rock au Teil. Le premier prix du tremplin leur
permet d'enregistrer un sept titres qui connait, au départ,
un succès local. Type 2, une de leurs chansons, figure
sur le sampler spécial punk de Rock Sound. UMFM, qui tourne
beaucoup, vient à se faire connaître dans la France entière.
Début 98, entre des dates qu'ils multiplient, les quatre acolytes
reposent sept nouveaux titres sur une maquette avec laquelle ils démarchent
les maisons de disques. Le quatuor continue sa tournée, jouant
notamment avec Seven Hate, Burning Heads, Parabellum ou Satanic Surfer.
UMFM finit par signer un contrat chez Wagram et Welcom To...,
le sept titres, le premier album, sort en juin 2000. Suit Vote
for Me en 2001. 3 ans plus tard, Uncommonmenfrommars signe Noise
Pollution. http://voteforme.free.fr/
»»» Copains du groupe, ils font
partie de ceux à qui les Dionysos souhaitent bonne route dans
le livret de Western Sous La Neige et sont également
remercié dans le DVD Whatever The Weather. Ils ont joué
Pyjama avec Dionysos sur scène. Sur le vinyl Cascade
(qu'on peut trouver au merchandising des concerts de Dionysos), Babet
joue du violon sur le titre Caveman des Uncommonmenfrommars,
ceux-ci font les gospel voices sur The Return of the Frog de
Dionysos, et Mathias, Mike et Ed et Trint des Uncommonmenfrommars
jouent ensemble sur Sérénade des Bubblies. Sur
le net, se balade une petite vidéo d'une courte reprise de
Wet par les Uncommonmenfrommars pas très sérieuse
! Enfin vous pouvez télécharger un remix de la chanson
Jamaica des Uncommonmenfrommars par Mike sur le site officiel de Dionysos
ici.
Valence : Chef-lieu
du département de la Drôme à 560 kms de Paris,
Valence est une ville d'environ 65 000 habitants. http://www.mairie-valence.fr/
»»» Ville d'origine des Dionysos,
c'est là qu'ils ont fait leur premier concert le 16 octobre
1993 au Café de la Paix : " Le 16 octobre 1993, c'était
notre premier concert au Café de la Paix de Valence, j'ai gardé
l'affiche dans ma chambre
On avait trois répet, et voilà
quoi, on savait à peine enchaîner les accords et on a
joué 7 morceaux. " (Mathias, Rock Mag n° 36)
" Mon problème, ce n'était pas tant Valence
que la discipline à l'école, où je ne tenais
pas en place. " (Mathias, Les Inrocks n°378)
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